Erwin Blumenfeld: zlatý rez génia

Výstava Erwina Blumenfelda na tohtoročnom jarnom Bienále módy a štýlu vo fotografii je jedným z vrcholov programu. Jeho práca akoby absorbovala všetky najlepšie a stereotypné t. j. klasické veci, ktoré tvoria dobrú fotografiu, ako ju poznáme. Akty samozrejme, ženské – pôvabné, jemné, ale nie zmyselné, takmer neerotické. Bystré experimenty s formou, farbou, štruktúrou a technickými prostriedkami fotografie – všetky pozoruhodné objavy avantgardného umenia 30. rokov 20. storočia: koláž, montáž, zvýrazňovanie fragmentov, solarizácia, vizuálne hádanky, zrkadlá a odrazy, viacnásobné expozície, nezvyčajný prístup k známym. Klasická módna fotografia z 30. až 50. rokov – rafinovaný, decentný, aristokratický luxus.

Ervin Blumenfeld

Autoportrét. Paríž. OK. 1938

Strieborno-želatínová tlač

Zbierka Ellen a Yoricka Blumenfeldovcov

© Majetok Erwina Blumenfelda

Blumenfeldov životopis, plný dobrodružstva a drámy, je svojím spôsobom aj klasický: v spôsobe, akým žil svoj život, a v prístupe k umeniu. Nemecký Žid, ktorý ako mladý muž prežil hrôzy prvej svetovej vojny, cestoval po rôznych krajinách, bojoval s okolnosťami, navštívil tábory a nakoniec sa usadil v New Yorku, kde sa mu hneď podarilo uspieť. Jazykové prekážky, veľká rodina a problémy spojené s emigráciou nie sú na škodu, ak máte talent, povesť, chuť žiť a neutíchajúcu túžbu tvorivo sa vyjadrovať.

Blumenfeldov postoj k fotografii je tiež celkom typický pre klasika prvej polovice až polovice storočia. Miluje ženy, je posadnutý ženskými tvarmi a krásou, ale jeho akty sú chladné, je zámerne odmeraný. Rozkoš, túžbu, strach premieňa na deformácie, dekonštrukcie, bizarné grotesky. Nie však príliš radikálne. Typický surrealistický prístup k ženskej postave, ktorý však neporušuje hranice slušnosti, neodporuje bežným, tradičným predstavám o kráse, ale nepoteší masový vkus „Krása nemusí byť pekná“ .

V Amerike je Blumenfeld vtipný, kultivovaný a dobre platený módny fotograf. Stelesňuje vynikajúce vizuálne vzorce, miluje obrazové asociácie, virtuózne narába s farbami, vymýšľa netradičné techniky a vytvára veľkolepé fotografie. Jednoduché a elegantné – lakonické, ale také nezvyčajné, že ani odborníci často nechápu, ako sú vyrobené. Napriek tomu Blumenfeld nepovažuje svoje aktivity v tejto oblasti za umenie alebo tvorivosť. Komerčná fotografia nie je dostatočne ušľachtilá. Kniha „Sto mojich najlepších záberov“, ktorú starostlivo vybral sám Blumenfeld, obsahuje len štyri snímky zhotovené pre lesklé časopisy.

To je názor mnohých klasikov, ktorí oddeľujú prácu „pre seba“ a „pre živobytie“. A z módneho priemyslu odchádzajú začiatkom 60. rokov, keď nastali nové časy a aj tu boli pošliapané niektoré podmienené normy v prospech „masového“, „prístupného“ a „vulgárneho“. Francis Hodgson, recenzent jednej z Blumenfeldových výstav pre Financial Times, ho označil za vtipnejšieho experimentátora než Man Ray a výraznejšieho módneho inovátora než Irving Penn.

Erwin Blumenfeld

Tri profily. Fotografická verzia,

uverejnené v ročenke fotografií k článku „Farba a svetlo“. 1952

Atramentová tlač na barytovom papieri, 2012

Zbierka Henry Blumenfeld

© Majetok Erwina Blumenfelda

Erwin Blumenfeld

Variant obálky pre americký Vogue: „A prispeli ste Červenému krížu?“. 15. marca 1945.

Atramentová tlač na barytovom papieri, 2012

Zbierka Henryho Blumenfelda

© Majetok Erwina Blumenfelda

Erwin Blumenfeld

Cecil Beaton, fotograf. 1946

Čiastočná solarizácia

Vintage strieborno-želatínová tlač

Švajčiarsko, súkromná zbierka

© Majetok Erwina Blumenfelda

Názor, ktorý nie je kanonický, ale je možný. Blumenfelda by sme pravdepodobne mohli nazvať Rafaelom vo svete módnej a umeleckej fotografie. Zlatý štandard, zlatý stred, ale „stred génia“ – dokonalá harmónia, syntéza realizmu, štylizácie, krásy, ženskosti, pôvabu, vkusu. A to všetko sa formuje a tvorí z neoddeliteľných zložiek spojených s umeleckým prostredím prelomu storočí: rebelstvo, experimentovanie, pochybnosti, nonkonformizmus, dadaizmus a surrealizmus.

Blumenfeldova história a tvorba sa pri všetkej svojej príkladnosti a vzorovosti, samozrejme, nezaobíde bez drobných detailov, „punctum“. V úvode výstavy sa uvádza, že jeho život a dielo môžu „slúžiť ako dokumentárny zdroj pre dejiny svetovej spoločenskej a politickej scény“ príslušného obdobia. Ako vidíte, je to pravda a je to zrejmé už pri letmom pohľade. Napriek tomu však existujú zmysluplné drobnosti.

Pri pohľade na fotografie z Vogue si napríklad zrazu všimnete vrásky okolo očí modelky a uvedomíte si, ako veľmi sa aristokratický pôvab 40. rokov líši od dnešných štandardov. Blumenfeldove modely vyzerajú ako zrelé ženy, s významným pohľadom a osobnou históriou, ktorá je však pod pancierom bezchybnej elegancie nerozoznateľná. A ešte jedna zaujímavosť: Blumenfeld bol prvý, kto v roku 1958 odfotografoval čiernu modelku časopisu Vogue, Bunny Yelverton. Pravda, umiestnená na okraji rámu, aby ju v prípade verejného protestu mohli odrezať.

Blumenfeldov osobný život zapadá do predstavy patriarchálneho „bohémstva“ – s mladými milenkami a inými výstrelkami -, ale bol to on, kto prišiel s nápadom nájsť a odfotografovať akt 80-ročnej modelky Rodina, ktorá v mladosti pózovala pre slávnu sochu Bozk. To ukazuje, že premýšľa o rozmanitosti zmyslovej skúsenosti a o tom, ako sa premieta do umeleckých a mediálnych obrazov.

Podľa jeho autobiografie, ako aj spomienok tých, ktorí ho poznali, Blumenfeld nikdy nebral vážne seba ani svoju prácu a zrejme ani svet okolo seba. Irónia a štipľavý sarkazmus jeho textov však nie sú v rozpore s eskapizmom jeho tvorby. Muž, ktorý prežil vojnu, búrlivé tridsiate roky, tábory, sťahovanie, lásky a slávu, ktorý vytvoril kritériá a vzory fotografického umenia pre súčasníkov a potomkov a ktorý nakoniec spáchal extravagantnú samovraždu – to je Erwin Blumenfeld.

A to o ňom ešte nevieme všetko. Po jeho smrti sa jeho grafiky, kresby, koláže a negatívy rovným dielom rozdelili medzi jeho tri deti a mladú milenku. Až donedávna existovali v roztrieštenej podobe, väčšina z nich nebola nikdy vystavená ani publikovaná. Teraz sa jeho vnuci snažia všetko spojiť a systematizovať, hoci len virtuálne. Takže nás možno ešte čakajú objavy. Sotva zásadové a veľké, ale určite nie nezaujímavé pre dejiny fotografie, módy a našich pohľadov na minulé storočie.

Erwin Blumenfeld

Audrey Hepburn, herečka. New York. 1950-e

Vintage strieborno-želatínová tlač

Švajčiarsko, súkromná zbierka

© Majetok Erwina Blumenfelda

Erwin Blumenfeld

Nahý pod vlhkým hodvábom. Paríž. 1937

Historická strieborná a želatínová známka

Švajčiarsko, súkromná zbierka

© Majetok Erwina Blumenfelda

Erwin Blumenfeld

Natalia Pasko. New York. 1942

Historická strieborná a želatínová tlač

Zbierka Henryho Blumenfelda

© Majetok Erwina Blumenfelda

Erwin Blumenfeld

Lisa Fonsagrives na Eiffelovej veži. Paríž. 1939

Vintage strieborno-želatínová tlač

Modernizmus Inc., San Francisco

© Majetok Erwina Blumenfelda