Lekcie z Rozova: cestoviny vo fotokuchyni Maxima Polubojarinova

Ateliér Maxima Polubojarinova sa, samozrejme, nachádza v suteréne. Dokonca aj v názve majiteľ použil názov „half-boyard“ – Halfmax studio. Zvyšok však nie je rozdelený na polovicu. 80 metrov štvorcových vyčlenených na filmovanie. Rovnaký priestor je stále k dispozícii pre technické miestnosti, kuchyňu s povinnou umývačkou riadu a obývaciu izbu. Majiteľ si myslí, že nemá dostatok priestoru. Stropy sú nízke, ale je možné strieľať vodu.

Maxim Poluboyarinov pracuje v rukaviciach.

Maxim Poluboyarinov – profesionálny fotograf od roku 1991. Je hrdý na to, že všetko rád fotí vlastnými rukami a bez použitia počítačového spracovania. Študoval u Alexandra Gidirimského, jedného z najlepších Slovenskách reklamných fotografov. Člen Ruskej únie umelcov, Medzinárodnej federácie umelcov IFA .

V roku 2005 bol zvolený za tvár spoločnosti Manfrotto.

V roku 2008 bol zvolený za tvár kalifornského SunBounse.

Víťaz a vicemajster mnohých zahraničných a Slovenskách fotografických súťaží.

Diela Maxima Polubojarinova sa nachádzajú v Slovenskom múzeu Petrohrad , v Rothschildovej zbierke USA a v ďalších súkromných zbierkach v Rusku, Anglicku, Portugalsku, Nemecku, USA a iných krajinách.

Za stenami sú biele a čierne plastové dosky na stojanoch s kolieskami, množstvo reflektorov, zvláštne vyzerajúca plastová nádoba na fľaše, postavená na zadku, šesť pulzných generátorov, svetelné stojany, statívy – malé a veľké, a jeden veľmi veľký, na ktorom je namontovaný gimbalový fotoaparát Sinar so stredoformátovým digitálnym pozadím. Vo vzdialenejšom rohu niečo ako kútik na fotografovanie ľudí foto 1 .

Pred niekoľkými rokmi v tomto štúdiu hosťoval dobrý americký reklamný fotograf Steve Youngust. Jeho byt bol vymaľovaný. Pracovníci demontovali drevené mosty, na ktorých stáli počas. Dva mesiace boli podlahové dosky poliate základnými nátermi, farbami a rozpúšťadlami, šliapalo sa po nich a drhlo vedrami, padali na ne stierky a štetce.

Výsledkom bolo, že drevo sa stalo takým malebným, že Steve z tohto zázraku vypílil úlomky, úhľadne ich zabalil do papierov a za smiechu dekoratérov odniesol do ateliéru. Keď nastal čas návratu do Spojených štátov, Steve bol veľmi smutný, že si so sebou nemôže vziať všetku prácu, ktorú vykonal v Bratislave. V ateliéri každého fotografa sa zhromažďujú veci, ktoré človek vníma ako odpad, ale pre umelca sú to cenné rekvizity, ktoré zapĺňajú police skladovacích jednotiek.

Stevov odkaz ležal niekoľko rokov v pokoji, až kým jedného dňa Maxim nepoužil bývalé dosky ako textúrované pozadie na fotografovanie cesnaku. Kreatívna fotografia predpokladá zmysluplné, textúrované pozadie, z ktorého môžete vyčítať príbeh objektu. V časoch filmu sa od reklamného fotografa vyžadovalo, aby robil zábery s fantáziou. Často sme boli požiadaní, aby sme nakrútili úplne hotový obraz.

Dnes sa reklamné snímky fotografujú na hladkom, orezanom pozadí. Výsledné polotovary sa používajú na zostavenie rôznych-

Robotníci počas prác demontovali drevené kozlíky, na ktorých stáli. Nebolo divu, že človek na ulici stretol plagát, na ktorom bola zobrazená fľaša so sklonom štyridsaťpäť stupňov a tekutina vo vnútri v rozpore s fyzikálnymi zákonmi zostala v rovnakej polohe, ako keby bola fľaša zvislá. Takéto klamstvo, aj keď nie je okamžite zjavné, môže pôsobiť len na podvedomie: dôveryhodnosť výrobku je spochybnená.

Foto 2.

Cesnak. Maxim Polubojarinov.

Kamera Sinar P2

Objektív Sinaron 210/5,6,

Diapozitívny film Kodak Ektachrome 100, 4 × 5″.

Expozícia 1/30 s

Clona f/22

Samozrejme, nie je to chyba fotografa: dôsledky montáže musí klient zohľadniť už pri fotení, ale v praxi treba myslieť na to a na mnohé jemné nuansy, ktoré reklamného konzumenta ani nenapadnú. Maxim berie tieto výzvy ako zvláštny druh uspokojenia, podobne ako športové stretnutie s ťažkým súperom, a fotografovanie kreatívneho zátišia mu prináša najvyšší stupeň potešenia foto 2 .

Maxim hovorí jednoducho a jasne, bez príkras a kvetnatosti. Uvažuje v tom istom duchu: Aplikovaný fotograf sa nemôže vznášať. Hlavné profesijné rozdiely medzi reklamným fotografom a reportérom sú: dôkladnosť, metodickosť, zmysel pre detail. Osoba snímajúca objekty musí čo najlepšie vykresliť tvary, objemy, farby a textúry toho, čo má snímať.

Nezasvätení sa pozrú na fotografiu fľaše piva, ktorú urobili v mene klienta, a povedia: „Ja by som to urobil inak a nie tam“. A svojím spôsobom majú pravdu, pretože sa to dalo urobiť inak. Lenže v tomto prípade by zákazník prácu neprijal. Výrobcovia podľa Maxima zaobchádzajú so svojím produktom s posvätnou úctou. Nikdy si nepomýlia penu svojho piva s penou konkurenčného piva, svoje kvapky s kvapkami cudzieho piva.

Všetky detaily budúcich fotografií sú starostlivo opísané v zadávacích podmienkach a potom sa prísne kontroluje tvar kvapiek, ich frekvencia, rozptyl a farba kvapaliny. Fotograf pôsobí ako poslušný vykonávateľ vôle umeleckého riaditeľa. Jeho najväčšou silou a zároveň konkurenčnou výhodou je schopnosť urobiť prácu rýchlejšie ako ktokoľvek iný a presne tak, ako si klient želá.

Rýchlosť realizácie je daná predovšetkým technickým vybavením. A preto musí fotograf zabezpečiť stopercentnú opakovateľnosť objektov v zábere, okrem tých, ktoré sa môžu v scenári pohybovať. Ide o to, že napríklad voda vždy prináša prekvapenia a zopakovať záber s pohybujúcou sa vodou je nepredstaviteľne náročná úloha.

To isté možno povedať o niektorých sypkých materiáloch. Ale je možné upevniť aj iné predmety, ak máte po ruke špeciálne zariadenia: podpery, svorky, svorky, lepiace pásky… A nie akékoľvek, ale tie, ktoré môžu byť skryté pred očami diváka a stále absolútne spoľahlivé. Predmet, ktorý má byť zastrelený, nesmie za žiadnych okolností spadnúť fotografie 3 a 4 .

Obrázok 3.

Predmety musia byť bezpečne upevnené a upevnenie musí byť pohodlné.

Foto 4.

Viac lepiacej pásky, peknej a inej!

Predstavte si, že fotografujete fľašu veľmi drahého zberateľského vína a tá sa počas snímania rozbije! Preto musíte byť rovnako opatrní pri upevňovaní zdrojov svetla a reflektorov. Časy Osipa Nappelbauma, ktorý vo svojom ateliéri používal jedinú lampu, sú dávno preč; požiadavky na fotografiu sa zmenili. Na portrét v štúdiu stačia štyri zdroje svetla, ale na reklamné predmety nemôžete fotografovať s veľkým množstvom svetla. Maxim Poluboyarinov používa šesť pulzných generátorov Broncolor Power Pack Grafit A4.

Maxim počas svojej dvadsaťjedenročnej profesionálnej práce minul viac ako pol milióna neEuro. Polovica Maxa nemôže povedať „milión“: zničí to zavedenú reklamnú značku! Ale všetky vtipy bokom, toto je v podstate všetko. Nenechajte sa však oklamať: fotografi v Rusku vôbec nie sú „neruskí“ milionári. Je to sen, ktorý je ďaleko od reality.

V časoch filmovej techniky vydržalo zariadenie dlho, takže sa zdalo, že peniaze do neho investované sa hromadia. Fotografova technická zručnosť sa v priebehu rokov zvýšila. V súčasnosti je časový rámec fotoaparátu úplne iný. Stredoformátová zadná doska zastará do dvoch rokov. Veci okolo neho: počítače, príslušenstvo, softvér, svetlo – všetko sa musí kupovať znova a znova a staré veci sa dajú predať za tretinu pôvodnej ceny. Reklamný fotograf je skrátka predurčený na to, aby celý život pracoval s vybavením. Odmenou je radosť z toho, čo robíte radi. Skutočnosť, že zákazník prichádza s výzvami, napodiv zvyšuje adrenalín.

– Tu je skutočný riadok z opisu budúcej fotografie: „Lúče zo sviečky dopadajú na rukopis“! – Maxim sa smeje. – Je skvelé vymýšľať nové fotografické triky. Jeden môj známy vyrobil tento lúč zo sviečky. Zákazník je spokojný.

Niekedy v procese plnenia nejakej zákazky Maksim príde s nápadom vlastného riešenia danej témy. Presne to sa stalo pri scéne s makarónmi. Celý mesiac som fotil rôzne výrobky z múky a potom som sa rozhodol nafotiť vlastnú verziu. Sklenená panvica s vriacou vodou a cestovinami, ktoré do nej lietajú. Obrázok bol hneď kúpený.

Maxim sa ponúkol, že mi ukáže všetky kroky práce a opäť si zobral makaróny foto 5 .

Foto 5. Dokončené dielo Maxima Polubojarinova.

Fotoaparát Sinar P3

Objektív Sinaron digital 180 HR

Leaf Aptus-II 12R pozadie

Citlivosť 100 ISO

Expozícia 5 sekúnd

Clona f/20

Generátory Broncolor Grafit A4 4 ks .

Dĺžka impulzu 1/4000 s pri t 0,1

Musím povedať, že úloha, ktorú sa majster snažil vyriešiť, patrí medzi veľmi zložité… V zábere je sklenený tovar, ktorý nie je ľahké odfotografovať, rovnako ako všetky lesklé a zároveň priehľadné predmety. Na začiatok potrebujete veľmi kvalitné sklo bez zasekávania a s tenkými stenami rovnakej hrúbky. Svily a vlnky vyzerajú na obrázku depresívne nedbalo. Sklo sa zvyčajne fotografuje proti svetlu, čo znamená, že je podsvietené. Akékoľvek škrabance, prachové častice, obrysy zaschnutých kvapiek vody, obrysy kryštálov vápenatých solí, ktorých je vo vodovodnej vode veľa, odtlačky prstov sa stávajú viditeľnými. Preto musíte nosiť látkové rukavice a nádobu so stlačeným vzduchom na odfúknutie prachu.

Voda, v ktorej sa budú variť cestoviny, je priehľadná, rovnako ako sklo, a odráža trochu svetla, takže bola tiež snímaná cez svetlo. Je lepšie nepoužívať vodu z vodovodu. Budete si musieť kúpiť chladiacu fľašu: voda je tam čistejšia. Plynový sporák musí byť samozrejme malý, mobilný a úplne nový. Zachytenie plameňov, ktoré sú tiež zarámované, si vyžaduje dlhé časy uzávierky v trvaní niekoľkých sekúnd. Kým vriaca voda je „zmrazená“ veľmi krátkymi zábleskami, ktoré nie všetky zábleskové jednotky dokážu poskytnúť.

A v rámčeku budú aj cestoviny. Niektoré sú v relatívnom pokoji na dne panvice, iné sa musia chytiť za letu. Cestoviny sa nedajú fotografovať v protisvetle: budú vyzerať ako čierna hlava. Skrátka, fotograf by mal v tomto prípade ukázať svetu najvyššie profesionálne povedomie a veľkú technickú vynaliezavosť.

Mal som to šťastie, že som mohol z boku sledovať, ako sa krok za krokom prekonávajú prekážky. Maksim najprv opatrne upevnil plynový varič na provizórny pracovný stôl. Spolu so svojím asistentom to trvalo asi dvadsať minút. Potom sa hrniec položil na sporák fotografie 6 a 7 .

Štúdio Maxim Poluboyarinov.

Foto 7. Montážny hardvér zabezpečuje bezpečné upevnenie dosky a krytu.

Maxim nakreslil okulár, zarámoval rám, urobil prvú skúšobnú kópiu a začal pracovať na pozadí.

Štvorcová fólia z čierneho matného plastu pripevnená na stojane stála meter od stola. Blesková hlava bola naň okamžite nasmerovaná pomocou žeriavu. Bez žeriavu by to bolo ťažké: statív by bol v zábere. Tento zdroj svetla osvetlí pozadie. Len trochu – len toľko, aby nezčernela. Podľa autora úplne čierne pozadie pôsobí trochu pochmúrne, čo je pre reklamný obrázok zlé.

Potom sa za čiernym pozadím, v jeho blízkosti, umiestni zdroj kresliaceho svetla – ďalšia záblesková hlava s namontovaným štvorcovým softboxom 150 × 150 cm. Tento softbox poskytuje hlavné svetlo pre sklenené objekty v zábere – hrnce a pokrievky. Smeruje k objektívu fotoaparátu, ale nevstupuje do samotného záberu. Prítomnosť takéhoto svetla mierne komplikuje úlohu získať jasný a kontrastný obraz, pretože ani veľmi dobré moderné objektívy s viacvrstvovými šošovkami si nedokážu poradiť s rozptýleným svetlom, ktoré netvorí hlavný obraz.

Toto svetlo dopadá na sférický povrch prednej šošovky zo strany pod ostrým uhlom, viackrát sa láme vo vnútri šošovky od stien a koncov šošovky a potom sa náhodne rozptýli po ráme. Znižuje sa tým kontrast obrazu a môže sa dokonca pokaziť. Preto spoločnosť Maxim okamžite umiestni na kardan fotoaparátu rám so žalúziami čiernymi klapkami , ktoré blokujú cestu rozptýleného svetla k objektívu fotoaparátu. Teraz kresliace svetlo svieti na panvicu a veko zo všetkých strán a obkresľuje obrysy ako perom fotografia 9 .

Foto 8. Pozadie.

Foto 10. Nastavenie bočných a horných svetiel.

Teraz Maksim potrebuje vylepšiť kresbu panvice na pravej strane, aby sa na skle objavil odlesk. Vedľa stola sa objaví fólia z mliečneho priesvitného plastu. Za lištou Lightbar sa nachádza predĺžený pulzný zdroj svetla s guľovým difúzorom. Na fotografii 10 je jasne vidieť gradientný, rozľahlý tvar svetelného bodu, ktorý je spôsobený guľovým tvarom difúzora.

Tento bodový tvar umožňuje jasný a zároveň hladký obrys obrysu pravej strany panvice. Potom sa na ľavú stranu hrnca pripevní ďalšia fólia z plastu a okamžite sa osvetlí ďalšou hlavou blesku. Tento zdroj svetla vytvára symetrické osvetlenie po stranách hrnca.

Foto 9. Nastavenie zdroja svetla na kreslenie.

Fotografia 10 tiež ukazuje, ako spoločnosť Maxim rieši problém s osvetlením cestovín. Už som napísal, že podsvietenie nie je dobré pre tento. Nad stolom dočasne visí portrétna doska. Dočasne, pretože neskôr bude nahradený štandardným.

Toto svetlo, ktoré sa riadi zákonom o šírení svetla uhol dopadu sa rovná uhlu odrazu , svieti presne na cestoviny. Horné svetlo sa nemôže odrážať od strán hrnca smerom k objektívu, takže je v ráme takmer neviditeľné.

Foto 11

Foto 12

Foto 13

Keď všetky statické objekty v zábere a všetky zdroje svetla zaujali svoje miesta, Maxim urobil ešte niekoľko skúšobných záberov, aby dosiahol harmonickú kombináciu jasu všetkých zdrojov svetla. Napríklad na fotografii 11 sa mu nepáčil jas pravého bočného svetla. Jedným pohybom počítačovej myši znížil výkon zdroja o jeden stupeň expozície. Jas škvrny vybledol fotografia 12 .

Teraz je na rade nová výzva: zabezpečiť, aby cestoviny správne padali do hrnca. Mali by padnúť na rovnaké miesto, približne rovnakou rýchlosťou a približne v rovnakom čase. Maxim našiel vo svojej čarovnej špajzi sivú plastovú rúrku na vodu na farbe rúrky záleží: v zábere by nemali byť žiadne predmety, ktoré by vrhali farebné odlesky .

Časť potrubia bola okamžite odrezaná pílou na železo. Tým sa vytvorí žliabok, do ktorého sa môžu sypať cestoviny. Bol pripevnený k ďalšiemu stojanu a snažil sa naň položiť talianske výrobky, ale bolo to fiasko: niektoré cestoviny padli a niektoré spadli do rúrky, ale skôr či neskôr, ako sa predpokladalo.

Obrázok 14

Foto 15

Obrázok 13 ukazuje výsledok neskorého záblesku, obrázok 14 ukazuje výsledok skorého záblesku. Tento záber vyriešil ešte jeden problém: ukázalo sa, že uzávierka fotoaparátu sa musí otvoriť na 5 sekúnd, aby bol jas plameňa plynového horáka porovnateľný s jasom panvice, ktorú osvetľuje blesk.

Na fotografii č. 15 sa nám podarilo zachytiť tento okamih, ale ukázalo sa, že sme naliali príliš veľa vody. Vyprskla a zaliala plamene. Môžete vidieť, ako sa plameň pred zhasnutím sfarbí do červena rozhorčením. Nakoniec Maxim vymyslel a okamžite vyrobil zariadenie zo sklenenej trubice, do ktorej sa vopred nasypali cestoviny. Teraz je oveľa jednoduchšie dosiahnuť predvídateľný výsledok fotografie 11-15 .

Získanie finálneho súboru však trvalo ďalšie tri hodiny. Ide o to, že voda v hrnci sa po vložení cestovín okamžite zakalí. Preto sme po každom neúspešnom zábere museli hrniec umyť a vodu znovu uvariť. S prácou sme začali o 12.00 hod. a skončili o 18.00 hod. Podarilo sa mi urobiť záber posledného záberu, takže vám môžem ukázať, ako v tej chvíli vyzeral súbor obrázok 16 .

Foto 16. Natáčanie posledného záberu.

Nakoniec som Maximovi Polubojarinovovi položil dve otázky.

– Ako získať profesiu reklamného fotografa?

– V Rusku nie sú žiadne špeciálne školy tohto druhu, odpovedal Maxim, preto sa vedomosti odovzdávajú z úst do úst, z učiteľa na žiaka. Pomohol mi Gidirimski. Vždy som sa ho mohol na čokoľvek spýtať.

Teraz sa môžete učiť od Igora Sacharova a Vladimíra Morozova. Málokedy dávam majstrovské kurzy, takže o sebe pomlčím. Druhým spôsobom je samostatné zvládnutie profesie. Náročné, časovo náročné, ale cenovo dostupnejšie ako kedykoľvek predtým. každý si môže nájsť potrebné informácie na internete, ale vaše vlastné skúsenosti sú nenahraditeľné.

– Má zmysel, aby sa fotograf učil reportážnu fotografiu??

– Nie, ide o príliš odlišné profesie. Zubný lekár vôbec nemusí byť chirurg. Vonku je len jeden zdroj svetla – slnko. Fotograf sa točí okolo svietidla. V ateliéri sa všetko točí okolo fotoaparátu, svetla a fotografa. Vďaka tomuto rozdielu sú zručnosti fotografa pri prirodzenom svetle nepoužiteľné. A naopak, reportér potrebuje zachytiť moment a v štúdiu si ho vytvárame sami! Najprv ho však musíme vymyslieť.