Preskúmanie medzinárodných hodnotení portfólia

Hovorí sa, že Bratislava nemá čím prekvapiť. Hovorí sa, že moskovskí fotografi už všetko poznajú a všade boli, takže nemá zmysel prinášať do mesta nové fotografické podujatia, a hovorí sa, že v Bratislave sú teraz multimédiá a fotografia..? Už nie je v obľube?

Lenže to nie je. Fotografia sa rozvíja nezávisle od dobrej či zlej vôle všetkých, ktorí sa ju snažia zatieniť. To je jej prirodzenosť, svetlo. Stále si nájde cestu na verejnosť. A keďže v jeho vlasti nie je žiadny prorok, bude si musieť najprv nájsť cestu k odbornej a medzinárodnej verejnosti a potom ho budú nasledovať aj niektorí z jeho vlastných.

Irina Chmireva – na

Doktorát z dejín umenia. V súčasnosti pôsobí ako vedúca výskumná pracovníčka na Katedre ruského umenia 20.-21. storočia. Výskumný ústav teórie a dejín umenia na Ruskej akadémii umení v Bratislave.

Člen Medzinárodnej asociácie historikov umenia od roku 1993 a člen Oracle od roku 2002.

Je členom medzinárodných redakčných rád fotografických časopisov European Photography Nemecko , Fotografia Kwartalnik Poľsko a IMAGO Slovensko . Jej texty viac ako dve stovky boli publikované v odborných fotografických časopisoch, vrátane Aperture USA ; PHOTO Francúzsko ; Multimedia art Poľsko ; Eyemazing Holandsko ; Foto&Video, ZOOM Slovensko . Je autorkou niekoľkých kníh a monografií o dejinách fotografie a o tvorbe Slovenskách a zahraničných fotografov.

Irina Chmireva je docentkou na Katedre výtvarného a technického dizajnu tlačených výrobkov na Moskovskej štátnej univerzite polygrafických umení od roku 1999.

Kurátorsky pripravil viac ako 150 výstav súčasnej a historickej ruskej fotografie a súčasného umenia v múzeách, fotografických a umeleckých centrách, ako súčasť festivalových programov vrátane fotografického bienále FotoFest v Houstone.

Irina Chmireva bola spoluorganizátorkou a umeleckou riaditeľkou prvého festivalu súčasného umenia Pandus v Bratislave 2007 a od jeho vzniku v roku 2008 je umeleckou riaditeľkou fotografického festivalu Photovisa v Krasnodare.

Bola členkou organizačného tímu prvej medzinárodnej prehliadky portfólií Slovenskách fotografov v Bratislave, ktorá sa konala v auguste a septembri 2011. Je tiež jednou z troch Slovenskách kurátoriek hlavného výstavného programu Bienále fotografie FotoFest 2012 v Houstone, ktorého hlavnou témou je súčasná ruská fotografia.

Ako som opakovane počul v Bratislave, myslia si, že portfólio revue je, keď sa uznávaná fotografická autorita pozrie na prácu mladého zeleného exemplára a zodpovedne vyhlási, že je to zle alebo jednoducho nie je to správne. Môžem vás uistiť, že sa to stáva, ale je to v rámci školy a pre študentov. Veľmi užitočné v prijateľných dávkach. Prehľad portfólia, preložený do ruštiny, je však prehľad portfólia. Otázkou je, kto, kedy a prečo túto kontrolu vykonáva. A tiež kto, za akým účelom a s akým cieľom zostavil portfólio.

Vo svete

Medzinárodné hodnotenia portfólia sa konajú na celom svete od 70. rokov 20. storočia. Dá sa povedať, že všetko sa začalo v Perpignane, na jednom z najstarších festivalov dokumentárnej a časopiseckej fotografie, kde sa spontánne vyvinula forma stretnutí medzi redaktormi časopisov a fotografmi. Išlo o skutočný veľtrh projektov, na ktorom fotografi prezentovali svoju fotografickú produkciu a menej často nevyfotografované nápady a redaktori časopisov a agentúr vystupovali ako „nákupcovia“, v podstate sprostredkovatelia medzi fotografmi a verejnosťou.

Najúspešnejšiu formu hodnotenia portfólia, nazvanú Meeting Place, vyvinul začiatkom 90. rokov 20. storočia Medzinárodný festival fotografie FotoFest Houston.

Portfolio Review v Houstone je miestom stretnutia fotografov s odborníkmi, ktorí im môžu pomôcť rozvíjať ich kariéru. Aktivistickí fotožurnalisti Frédéric Baldvin a Wendy Watrissová sa zúčastnili na festivaloch v Perpignane, Paríži a postupne tam rozvinuli myšlienku vlastného festivalu, utkaného, ako všetky dobré nápady, z mnohých úspechov predchodcov.

V roku 1986 organizácia FotoFest založená Baldwinom, Votrissom a ich partnermi v roku 1983 zorganizovala prvé medzinárodné bienále fotografie v Spojených štátoch, FotoFest Houston.

110 kurátorov, vydavateľov, redaktorov časopisov a fotografických agentúr, majiteľov galérií, zberateľov a vplyvných umeleckých kritikov zo Severnej Ameriky a Európy prišlo na FotoFest, aby počas dvoch týždňov hodnotili práce fotografov v rámci portfóliovej prehliadky Meeting Place. Podujatie sa potom konalo v hoteli Warwick, symbole starého Houstonu, kde sa pobyt vždy považoval za znak spoločenského uznania. Samotný výber miesta konania prehliadky portfólií podčiarkol jej postavenie a poslanie: urobiť fotografiu súčasťou verejného života, dať jednotlivým autorom príležitosť získať vysoké verejné uznanie.

Miesto stretnutí sa stalo jednou z charakteristických čŕt FotoFestu a tento model potom reprodukovali fotografické inštitúcie v Argentíne, Brazílii, Kanade, Kolumbii, Dánsku, Nemecku, Veľkej Británii, Mexiku, Rumunsku, na Slovensku a v rôznych mestách USA. Od roku 1986 Meeting Place odštartoval kariéru stoviek fotografov… V roku 2008 sa na Portfolio Review v Houstone zúčastnilo viac ako 800 autorov z 38 krajín a 140 odborníkov z 22 krajín, v roku 2010 viac ako 1 100 autorov zo 42 krajín a 160 odborníkov z 26 krajín.

Na premietaní v Houstone sa začala nejedna skvelá fotografická kariéra. FotoFest je tiež spoluorganizátorom prehliadok portfólií pod značkou FotoFest Meeting Place v Berlíne 2006 , Pekingu 2007 a Paríži 2010, ďalšia na jeseň 2011 .

Mená tých, ktorí si prezerajú ich portfóliá, sú akýmsi útočiskom súčasnej fotografickej scény: Medzinárodné centrum fotografie ICP , New York; Múzeum súčasnej fotografie, Chicago; Národné centrum umenia a kultúry Georges Pompidou, Paríž; Múzeum fotografie v Charleroi, Belgicko; Austrálske centrum fotografie a viac ako 100 ďalších organizácií.

Bratislava

v Bratislave sa pokúsili urobiť hodnotenie portfólia po svojom a urobili ho po svojom, pravdepodobne sa uistili, že všade máme svoj osobitný spôsob, ako robiť veci, najmä vo fotografii. V polovici 90. rokov minulého storočia riaditeľ festivalu, veľký americký fotograf svojej generácie a skutočný ochranca ruskej fotografie, veľký Lushin Perkins, priviezol hostí zo zahraničia, medzi ktorými boli poprední fotografi, riaditelia múzeí, festivalov, nadácií… Kto vtedy u nás tušil, že od týchto ľudí vo fotografii niečo závisí?

O zástupcoch fotografických agentúr je to nejako jasnejšie: niečo predávajú a niečo si môžu kúpiť. A potom sa desať, dvadsať alebo päťdesiat ľudí verili by ste tomu, videl som to na vlastné oči vrhlo na neznámych hostí, osmelilo sa a spoliehalo sa na šancu! Ruskí autori. Čí album fotografií, kto vlastní škatuľu a dokonca aj batoh kariet?

Otázky vo vzduchu, alebo skôr v hučiacom dave fotografov. Nehovoriac o probléme komunikácie. Ľudia, ktorí vedeli po anglicky, mali cenu zlata a niektorí mali kariéru fotografickú úmernú svojim známkam vo filharmónii. Vďaka tým anglicky hovoriacim, bez ohľadu na to, koľko z nich si buduje vlastnú kariéru, sa štedrosť a situácia v ruskej fotografii vo všeobecnosti. V dávnych časoch, keď v hlavnom meste ani v provinciách neexistovali žiadne domy alebo múzeá fotografie, ale fotografia už bola..

Prečo držať?

Prehliadka portfólia nie je súťažou, v ktorej sa vyberá jediný víťaz, ale platformou na budovanie nových komunikačných mostov.

Portfolio Review dáva fotografom bezprecedentnú príležitosť ukázať svoje diela popredným osobnostiam svetovej fotografickej komunity: kurátorom múzeí, vydavateľom, redaktorom časopisov, majiteľom galérií, zástupcom fotografických agentúr, zberateľom a vplyvným umeleckým kritikom.

Ako si vybrať?

Len v roku 2011 sa uskutočnia viac ako tri desiatky prehliadok portfólia, pričom sa očakáva, že všetky budú medzinárodné. A je to otázka schopnosti zvážiť, či sa konkrétne portfólio hodí pre konkrétneho fotografa alebo nie.

Po prvé, hodnotenie portfólia je veľmi často súčasťou neoddeliteľnou a dnes už takmer povinnou serióznych fotografických festivalov. Pozrite sa na zameranie festivalu: fotožurnalistika – prirodzene, prehliadka portfólia bude určená najmä reportérom, novinárom a dokumentaristom. Festival s prevažujúcim príklonom k novým médiám – na portfóliovej prehliadke budú vítaní umelci, ktorí pracujú s novými technológiami na báze fotografie a konštruujú svety z fragmentov a vrstiev reality.

Po druhé, prekážkou je aj poplatok za účasť na hodnotení portfólia, čo môže znieť pre Slovenskách autorov zvláštne. Nie je to pre nás samozrejmé, ale je to fakt: čím väčší je príspevok, tým viac amatérskych fotografov, vychovaných v pragmatickom západnom svete kapitalizmu, váhajú zúčastniť sa. Áno, tento prístup pre Rusov nefunguje: pre nás sú peniaze menej dôležité, či sú zadarmo alebo veľmi drahé – v tvorivom prostredí sú peniaze menej dôležité ako u našich zahraničných na západ od našich hraníc kolegov. A tak je jedno, či je tento rok zadarmo moskovská portfóliová revue alebo veľmi drahá houstonská..

Po tretie, pozrite sa, kto sú recenzenti, a položte si otázku: potrebujete týchto ľudí vy osobne?? Hľadáte vydavateľov pre knihu, zatiaľ čo na posudzovaní portfólia sa podieľajú galeristi a univerzitní profesori, alebo naopak, hľadáte kontakty na múzeá, zatiaľ čo na posudzovaní portfólia sa podieľajú kurátori z viacerých múzeí. Jednoduchá úloha, keď sa sami pripravujete na účasť na prehliadke portfólia.

Pre koho Medzinárodná kontrola portfólia v Bratislave?

Moskovská prehliadka portfólií je najdôležitejšou udalosťou posledných troch desaťročí na ruskej fotografickej scéne. Tento formát a rozsah preskúmania portfólia je prvým preskúmaním portfólia, ktoré sa koná v našej krajine. Je určená všetkým, ktorí sa považujú za členov ruskej fotografickej komunity: aktívnym fotografom, zástupcom múzeí, odborníkom v oblasti dejín, teórie a súčasnej kritiky fotografie, vydavateľom fotografickej literatúry, kurátorom fotografických výstav, odborníkom v oblasti súčasného umenia a tiež širšej verejnosti so záujmom o súčasné umenie, fotografiu a vizuálnu kultúru.

Cieľom Medzinárodnej prehliadky portfólií je vyhľadávať a prezentovať talentovaných Slovenskách fotografov a fotografických umelcov významným odborníkom svetovej fotografickej a umeleckej scény; vzdelávať a vzdelávať ruskú fotografickú komunitu; organizovať nové tvorivé iniciatívy a budovať profesionálnu infraštruktúru súčasnej ruskej fotografie.

v Bratislave sa prehliadka portfólia uskutoční v Centre súčasnej kultúry „Garáž“ pod záštitou nadácie Iris v rámci projektu „Na podporu fotografie v Rusku“. Portfolio Review sa koná spoločne s medzinárodným festivalom fotografie FotoFest v Houstone a tlačovou agentúrou RIA Novosti.

Na prehliadku portfólií v Bratislave organizátori pozývajú najvplyvnejších ľudí zo sveta fotografie, aby ich predstavili Slovenskám autorom. Fotografi majú možnosť individuálne sa porozprávať s odborníkmi, ktorí im môžu pomôcť s výstavou, publikáciou alebo poradenstvom o budúcej kariére.

Príbehy o Popoluške

Existujú nejaké príbehy o ľuďoch, ktorí prišli na prehliadku portfólia s nevedomosťou, ale po odchode boli slávni?? Každý, kto vyrastal z detstva, chápe, že krásne príbehy o niekom, kto sa na druhý deň ráno zobudí slávny, sú hyperbolou reči, ktorej sa dá ľahko uveriť, keď čítate životopis svetovej hviezdy, kde sa rozpráva o dávno minulých udalostiach, kde text stláča čas a práca, ktorá prekonáva parsek vzdialenosti medzi šancou danou hodnotením portfólia a medzinárodným uznaním, sa mení na čaro literatúry.

Sláva skvelých autorov v portfóliových recenziách sa však šíri rýchlo a hlboko až po závisť recenzentov – niektorí sa so zaujímavým dielom stretli ako prví, zatiaľ čo iní nemali v rozvrhu stretnutie s novým autorom . Hodnotenie portfólia je lotériou šťastia, ktorá sa hrá podľa rôznych pravidiel, ale súčasne oboma stranami: fotografmi a tými, ktorí ich sledujú. Tak sa pred mojimi očami odvíjali aj príbehy fotografov, ktorých osudy zmenila portfóliová fotografia.

Brad Temkin, „Discoveries“, výstava v rámci bienále FotoFest 2006; výber Evgeny Berezner a Irina Chmireva:

– Ľudstvo miluje záhrady. Sú spojivom medzi človekom a prírodou, ostrovom tvorivosti, ktorý viditeľne dokazuje rozsah ľudskej prítomnosti vo veľkej prírode.

Mestské ľudstvo oceňuje v záhradách prítomnosť samotnej prírody v malom súkromnom svete. Záhrada sa tak stáva viditeľným vyjadrením duše, ktorá sa kultivuje za múrom oddeľujúcim územie jednotlivca od širšej spoločnosti. Mesto sa stáva symbolom spoločnosti, ktorá je organizovaná rovnako hierarchicky a chaoticky ako on. Záhrada je prejavom osobnej tvorivosti, prejavom ľudského tvorcu.

Stredomorie, staroveký Rím, Malá Ázia, severná Afrika, Grécko a grécka kultúra, ktorá sa bežne definuje ako európska, premieňajú záhradu na kúsok raja. Domáca záhrada je plná symboliky, ktorá spája záhradníka s kozmom kultúry.

Záhrada môže mať svoj štýl, môže podvedome obsahovať citáty z kultúrnej epochy, ktorá je záhradníkovi blízka, ale môže byť aj prekvapivou zmesou časov. Tvorca záhrady môže mať akékoľvek hlboké eurocentrické korene, ale jeho vlastná záhrada, kde staré veci pripomínajú osobný čas, minulosť a odchod, sa stáva záhradou preniknutou skutočne „smútkom starnúcich vecí“ kultúry Ďalekého východu.

Sadiq spája svojho tvorcu s dejinami kultúry, s vlastnou minulosťou. Ale tieto súvislosti, ktoré prenikajú vzduchom v záhrade, sú zrejmé aj na fotografiách Brada Temkina. Jeho fotografie zväčšujú nepodstatné, nenápadné znaky rôznych dôb, jeho majstrovstvo farieb premieňa živú zeleň záhrady na jas gotických vitráží s obrazmi rajskej záhrady.

Temkinove fotografie odstraňujú zo záhrad závoj každodenného života a odhaľujú ich symboly v ich nedotknutej jasnosti. V týchto fotografiách autor neprekračuje hranicu, ktorá oddeľuje ľahkosť úžasných postrehov umelca od typológie vedca. Temkinove fotografie zostávajú rovnako magické ako svetlo a farby v malých kútoch raja, ktoré si obyvatelia veľkomiest vytvárajú sami.

Odvtedy mal Brad niekoľko výstav, vrátane výstavy v Inštitúte súčasného umenia v Chicagu, ktorý, podobne ako mnohé iné systematické organizácie pracujúce v rámci rovnakého svetového systému podpory a vyhľadávania umelcov , dbá na názor svojich kolegov: výber na prehliadke portfólia, zdôvodnenie výberu zahraničnými kurátormi – výstava v Houstone je dostatočným dôvodom na spoluprácu s mladým v čase chicagskej výstavy autorom – a potom fotograf robí svoju prácu, centrum robí svoju prácu.

Frank Rodick, „Objavy na FotoFeste“, výstava na bienále FotoFestu 2006; samostatná výstava na bienále FotoFestu 2010 hlavnou témou bola súčasná americká fotografia :

– Človek – tri stavy koexistujúce v tom istom čase: spoločenský, maska; osobný, možno tiež brzdený silami osobnosti v rámci spoločenských noriem; osobný skrytý, kde zúria vášne a spomienky. Frank Rodick pracuje so všetkými tromi zložkami jednoty ľudskej duše. Odstraňuje masky, vytvára videá, ktoré sa technologickou transformáciou menia na fotografie, zaoberá sa témami antických mýtov a smrti, jeho tvorba obsahuje reminiscencie na kinematografiu, video, vrátane tajných záberov, nechutných a atraktívnych pre verejnosť zároveň.

V Rodikových fotografiách je filozofia prítomná v zábere; nie sú to obrazy, ktoré ilustrujú myšlienky, ale myšlienky sa odhaľujú prostredníctvom fotografie vo svojej absorbovanej, esenciálnej kráse vzorcov. Autorove fotografie sú vždy veľmi osobnou výpoveďou. Zároveň však estetizuje formu tak, že fakty jeho vlastného života, jeho ľudskej existencie sa stávajú symbolickými, dôležitými mimo jeho osobného kozmu, začínajú sa dotýkať verejnosti..

Pri výbere materiálov na ilustráciu článku o portfóliovej fotografii som sa rozhodol, že nechám príbehy Popolušky ukázať oblasť záujmu profesionálnych kurátorov, galeristov, vydavateľov – tých, prostredníctvom ktorých diváci komunikujú s fotografiou v súčasnom svete. Všetky tri príklady – Temkin, Rodik a Papo pozri nižšie – demonštrujú šírku fotografického bytia, možnosti uplatnenia sa úplne odlišných smerov a štýlov a rôznych autorských štýlov.

Rachel Papo. Poradové číslo 3817131 Miesto otvorenia FotoFestu, výstava v rámci bienále FotoFest 2008; výber Christopha Tannertha, riaditeľa K Museumünstlerhaus Bethanien, Berlín, Nemecko.

– Fotografie Rachel Papo je ťažké pochopiť bez pochopenia izraelskej spoločnosti a izraelskej armády alebo bez možnosti porovnať ich s inými fotografickými sériami o ženách a armáde, ako sú „Ženy slúžiace v Iraku“ a „Iránske tankistky“ od Jenny Mathew alebo „9,5 % PLUS“ od Anastasie Chorošilovej.

Pre ženy znamená emancipácia začlenenie. Znamená to, že musia byť povolaní do armády?? Vojenská služba rozvíja feministické vedomie – alebo len občianske vedomie? Jenny Mathew, Anastasia Khoroshilova a Rachel Papo ponúkajú rôzne odpovede.

Neexistuje žiadny predpis, ktorý by upravoval povinnosť žien brániť vlasť, ale vo väčšine krajín môžu slúžiť v ozbrojených silách. Vo všetkých krajinách s výnimkou Izraela, Líbye a Severnej Kórey sa na obranu národa musia ozbrojiť len muži tretina z nich je oslobodená od služby so zbraňou, väčšinou z náboženských dôvodov; namiesto toho slúžia na technických a administratívnych pozíciách . Izrael je vzácnou krajinou, kde sú ženy povolávané do armády zo zákona, hoci len na dva roky, zatiaľ čo muži sú povolávaní na tri roky. Účasť na vojenských operáciách je však dobrovoľná, ako bolo uzákonené v roku 1994.

Diskurz okolo armády a vojenskej služby formuje izraelskú politickú kultúru, štruktúru spoločnosti, ekonomiku, systém symbolov a obraz spoločnosti. Na všetky hrozby existencie židovského štátu Izrael reagoval zvýšenou vojenskou silou a neustálou pripravenosťou na vojnu. Je to reakcia na holokaust a na odmietanie niektorých susedov Izraela uznať ho ako samostatný štát.

Fotografie Rachel Papo zobrazujú každodenný život vojačiek a všadeprítomnú militarizáciu Izraela. Autor sa bližšie venuje „ženskosti“ vo vojenskej štruktúre nadvlády, ale nerieši túto otázku v kontexte politicko-priemyselno-vojenskej mužskej oligarchie. Jej fotografie nie sú sociologickou prácou, ktorá skúma rodové vzťahy s cieľom zlepšiť efektívnosť armády. Poskytujú totiž dôkazy o tom, že samotná prítomnosť žien v oblastiach s prevažne mužským kontingentom ako je armáda nerieši problém pohlavia a s ním spojených mechanizmov útlaku.

Vo filmoch „Ženy v službe v Iraku“ a „Iránske tankistky“ si Jenny Mathew ako vojnová spravodajkyňa udržiava odstup od ľudí, ktorých fotografuje. V knihe 9,5 % PLUS od Chorošilovej sú ženy v armáde prezentované ako odstrašujúci príklad. Naopak, Rachel Papo nachádza jazyk na opis extrémnych stresových situácií, momentov zrútenia, osamelosti a strachu zo straty. Napriek drsnosti témy sú však fotografie Rachel Papo nežné a ľudské.

Medzi Popoluškinými príbehmi som si zámerne vybral líniu súčasnej „novej“ dokumentárnej fotografie, na podporu ktorej nemecký kurátor uvádza niekoľko už sformulovaných, „identifikovateľných“ príkladov, medzi nimi aj fotografie našej krajanky Anastasie Chorošilovej: ak sú jej diela v očiach aj odbornej verejnosti stále marginalizované, potom je dobré vedieť, že jej fotografie sú etablovaným fenoménom, na ktorý sa už odvoláva pri reprezentácii ďalšej generácie fotografov.

Modely spoločnosti – modely fotografie

Historicky sa v Rusku od sovietskych čias stretávajú dva začiatky: oficiálny – neoficiálny; reportážna – umelecká fotografia. Takzvaný bipolárny obraz sveta, v tomto prípade sveta fotografie, pretrváva. V Európe a v Amerike, kde fotografia za posledných štyridsať rokov prešla veľkou cestou, aby sa etablovala ako jeden z pilierov súčasnej vizuálnej kultúry, je model fotografie už dlho multipolárny, s rôznymi smermi na území fotografie, ktoré spolu nebojujú, ale skôr zaberajú rôzne niky a navzájom sa dopĺňajú.

Prehliadka portfólia je vlastne ilustráciou takejto komplexnej štruktúry fungovania fotografického sveta, kde síce existuje hierarchia, ale kde je spoločná platforma pre vzájomné porozumenie, základňa pre podporu a rast fotografov… Zrejme preto je organizovanie medzinárodných prehliadok portfólia mimo Ameriky a Európy, či už v Číne, Rusku alebo krajinách Blízkeho východu, symbolom zmeny, integrácie lokálnych fotografických komunít do globálneho kontextu.

Fotograf sa rozpráva s recenzentom Christophom Tannerthom riaditeľom Bethanien Art Center, Berlín, Nemecko počas oficiálnej časti prehliadky portfólia na bienále FotoFest 2008, Houston,

© FotoFest

„Noc fotografov“ otvorená výstava všetkých účastníkov prehliadky portfólií počas bienále FotoFest 2010, Houston,

© FotoFest

Portfólio Review na bienále FotoFest 2010, Houston,

© FotoFest

Lens Culture FotoFest Meeting Place, prehliadka portfólia v Paríži 2010 v Institut de la Photographie Spéos,

© FotoFest

Yossi Milo, galerista z New Yorku, hovorí k novinárom na otvorení Meeting Place FotoFest, Peking, 2006,

© FotoFest

Rodic 97532 Frank Rodic, Kanada. № 97532.

Chovaný Temkin. Modrý ples, modrá stena – Chicago, IL 2003

Brad Temkin. Modrá lopta, modrá stena. Chicago, 2003

Chovaný Temkin. Vtáčie búdky – Chicago, IL 2000

Brad Temkin. Domčeky pre vtáky. Chicago, 2000

Papo Sériové číslo 01

Rachel Papo. Sériové číslo 3817131

Papo Sériové číslo 02

Rachel Papo. Sériové číslo 3817131

Papo Sériové číslo 03

Rachel Papo. Sériové číslo 3817131