Počas dlhých zimných večerov, keď je vonku chladno a rýchlo sa stmieva, čo ma robí pochmúrnym a smutným, je jedným z najúčinnejších spôsobov, ako si zlepšiť náladu, cvičenie skenografie. Ide o relatívne nový smer vo fotografii, ktorý je založený na vytváraní svetelných snímok zhotovených bez použitia fotoaparátu. Presnejšie, každý plochý skener funguje ako fotoaparát. Toto jednoduché z hľadiska používania elektronické zariadenie je skvelé na trávenie voľného času a tvorivé vyjadrenie. V každom prípade mi osobne pomohla nielen nájsť vlastné tvorivé smerovanie, ale stala sa aj metodickou a technickou pomôckou pri mojej práci učiteľa.
Tulipány v žltej farbe
Stalo sa to pred ôsmimi rokmi, keď ma pozvali učiť fotografiu na školu žurnalistiky v Izvestiach. Môj kurz „Základy kompozície“ sa začal koncom jesene, deň na fotografovanie je v tomto ročnom období už krátky a nabitý program v práci alebo na univerzite nedovoľoval študentom veľa času na fotografovanie a robenie domácich úloh. Vtedy vznikla myšlienka použiť skenografiu ako počiatočnú fázu zvládnutia základov kompozície, najmä preto, že takmer všetci študenti mali skenery.
Spočiatku som sa ako „hrajúci tréner“ snažil vytvoriť skenogram sám. Nechal som sa uniesť a odvtedy je skener mojím hlavným nástrojom na realizáciu mojich tvorivých túžob a nápadov. Prvými skenovanými objektmi boli kvety, potraviny a rôzne predmety, ktoré nás bežne sprevádzajú v domácnosti, a prvými modelmi pre skenované portréty som bola ja a členovia mojej domácnosti.
Keďže neexistujú žiadne špeciálne programy alebo technológie na skenovanie, musel som si na všetko prísť sám, metódou pokusov a omylov. S vytváraním kompozícií na hárku papiera som už mal isté skúsenosti, pretože na samom začiatku svojej fotografickej kariéry som robil fotogramy – obrazy, ktoré vznikajú aj bez fotoaparátu, fotochemickou cestou. Technológia je nasledovná: predmety sa umiestnia na list fotografického papiera v tme alebo skôr pod červenú žiarovku, osvetlia sa smerovým svetlom alebo lampou fotografického zväčšovacieho prístroja a potom sa spracujú vývojkou a ustaľovačom, akoby išlo o bežné fotografické výtlačky.
kolíky na oblečenie
Najvýznamnejšie diela tohto smeru sa dostali do svetových fotoantológií a sú spájané s klasikmi fotografie dvadsiateho storočia: Man Rayom a Laszlom Moholy-Nagyom. Dá sa povedať, že fotogram bol predchodcom skenografie. Technológia tvorby skenogramu je tiež pomerne jednoduchá: objekty sa umiestnia priamo na sklo skenera, naskenujú sa a potom sa spracujú v ľubovoľnom grafickom editore ja používam Adobe Photoshop CS3 .
Pri skenovaní trávim väčšinu času vytváraním kompozícií a aranžovaním objektov na sklenenú plochu formátu A4 20 × 30 cm . Tu rozhodujú centimetre a niekedy dokonca milimetre pohybu objektu. Napríklad vo fotogrametrii „Žlté tulipány“, čo je fotogrametrický obraz tulipánov, sú centimetre. e. Vykonal som najmenej dvadsať rýchlych predskenovaní obr. 1 . Čierne pozadie v mojich prácach je spôsobené tým, že kryt skenera je počas skenovania zdvihnutý a otvorený, zatiaľ čo horné svetlo v miestnosti je vypnuté obr. 3-5 . Keďže moje skenovacie štúdie prebiehajú väčšinou večer alebo dokonca v noci podľa môjho biorytmu som nočná sova , tmavú látku možno vynechať, aby sa vytvoril efekt čiernej farby. V inom príklade obr. 2 Po správnom umiestnení kolíkov na oblečenie boli zakryté modrým froté uterákom.
Mušle na cestoviny
Je dôležité poznamenať, že hĺbka ostrosti skenerov v rozpočtovom segmente je malá len 1,5-2 cm , pretože boli pôvodne vyvinuté na vytváranie kópií plochých papierových originálov. Na rozdiel od statických fotoaparátov, kde je ostrosť objektívu maximálna v strede a potom klesá, snímanie má úžasnú ostrosť v celom obrazovom poli. Optické rozlíšenie aj lacného plochého skenera môže dosiahnuť viac ako 5000 pixelov na palec 200 pixelov/mm .
Ak objekt najprv naskenujete s rozlíšením 400-600 dpi a potom ho preložíte do tlačeného formátu 300 dpi , môžeme získať obrázok s rozmermi 50 × 70 až 60 × 80 cm. Existujú však počítačové programy a zásuvné moduly, ktoré umožňujú zväčšovať bez straty kvality, a to až na niekoľko metrov.
Jediná vec, ktorá vám bráni, je samotný objem súboru, ktorý domáce počítače jednoducho nezvládnu. A majú úžasnú ilúziu objemu. Je to preto, že svetelný tok skenovacej lampy sa rýchlo zmenšuje, keď sa objekt vzďaľuje od povrchu skla obr. 3 . Konečnú úpravu kompozície, farebnú alebo chromatickú korekciu ak je objekt čiernobiely vykonávam v následnom spracovaní.
Keramické ryby
Gaštan
A teraz niekoľko rád „bez ujmy“ pre tých, ktorí chcú začať skenovať. Hlavná vec je samozrejme vaša predstavivosť a kreativita, umelecký vkus a cit pre kompozíciu. Pri skenovaní by sa však nemali zanedbávať technické aspekty. Jednou z nich je kontrola prašnosti. Nezabúdajte, že prachové častice, ktoré sa pri skenovaní zo skla nezotrú, sa môžu neskôr znásobiť, keď sa súbor zväčší na výstavnú veľkosť, a potom môže technická retuš trvať až niekoľko hodín. Preto sa pred začatím práce opráši sklo mäkkou handričkou.
Druhý. Ak skenujete ostré alebo ťažké predmety ell. 4 aby ste sklo nepoškriabali, položte na hlavné sklo ďalšie sklo nie hrubšie ako 2-4 mm aby ostrosť prudko neklesla . Je pravda, že ostrosť sa stále zníži, ale neskôr ju môžete doostriť pomocou filtra, ako je napríklad funkcia Photoshop Sharpen More alebo Unsharp Mask. O tom, ako to urobiť správne, sa môžete dočítať v akejkoľvek príručke o digitálnom zobrazovaní.
Tretia stránka. Niekedy je zaujímavejšie skenovať nie celý objekt, ale len jeho časť alebo fragment. Malé objekty vyzerajú pri skenovaní s veľkým zväčšením úplne inak ako pri štandardnom zväčšení, t. j. e. ako ste zvyknutí obr. 5 . Gaštany s rozmermi dva krát tri metre na stene vyzerajú ako úžasný výtvor prírody a digitálnej technológie.
Štvrtý. Experimentujte s podsvietením, či už ide o stolové lampy, baterky, slnečné odlesky z okna alebo zrkadla, alebo iné zdroje, ktoré možno použiť na podsvietenie alebo bočné osvetlenie sklenených predmetov alebo na osvetlenie priehľadných látok.
Picasso a autoportrét. Z projektu „Dialógy s umelcami“
Van Gogh a Michael T. Z projektu „Dialógy s umelcami“
Zátišie nie je jediným žánrom skenovania. Portréty vytvorené pomocou skenera sú ďalšou zaujímavou oblasťou mojej tvorby. Moje prvé autoportréty boli trochu náročné: musel som si položiť hlavu na sklo ako dosku a udržať ju nehybnú počas celého 1,5 minútového snímania. Napriek tomu, pretože v digitálnej fotografii je na rozdiel od analógovej rozmazanie lineárne, t. j. e. nie je to veľmi pekné a časť obrazu úplne zmizne.
Po skenovaní jednotlivých portrétov som prešiel na projekty. Medzi nimi sú „Dialógy s umelcami“ a „Imitácie“, ktoré mi umožnili ponoriť sa do štylistiky mojich obľúbených umelcov – Van Gogha, Picassa, Reného Magritta atď. Vytvoril som svoj prvý autoportrét-charakteristiku v Picassovom štýle il. 6 . Pri jeho tvorbe som použil reprodukciu umelcovej maľby, sken svojho autoportrétu, ktorý som naklonoval vo Photoshope, a potom som jeden z nich umelecky zdeformoval pomocou filtra Lens Correction.
Prelom v skenovaní portrétov nastal, keď sa o moje skeny na jednom z fotofór zaujímala spoločnosť EPSON a sponzorovala ma tým, že mi dala ľahký skener bez modulu na diapozitívy , ktorý sa dal umiestniť na výšku. Vtedy sa proces hľadania modelov na portréty zrýchlil: priatelia, kolegovia a žiaci sa stali hlavnými postavami mojich portrétnych projektov „Premena“ a „Identita“ obr. 7-10 .
El Greco a Georgij Kolosov. Z projektu Premena
Alexander K. a masku klauna. Z projektu Identita
Cieľom projektu „Premena“ bolo preskúmať hranice interakcie medzi maľbou a fotografiou a vytvoriť vizuálnu ozvenu obrazov vytvorených umelcami minulých storočí s fotografickými portrétmi mojich súčasníkov, vytvorenými pomocou skenovania. Je to pokus o hľadanie emocionálnych a psychologických súvislostí, ako aj o vytváranie nových obrazových analógií v časeóJe to komparácia.
A projekt Identita sú portréty mojich súčasníkov. Dlhá expozícia nám umožnila zamerať sa na ich vnútorný stav, rovnako ako v začiatkoch fotografovania. Je to aj umelecká projekcia známych a dôverne známych tvárí do nových významových, emocionálnych a umeleckých kontextov.
Skenovanie portrétov odhalilo ďalšiu technologickú vlastnosť skenera: keď sa tvár portrétu vzďaľuje od skla, obraz sa predlžuje alebo rozširuje v závislosti od polohy hlavy modelu voči skeneru vertikálne sa predlžuje, zatiaľ čo horizontálne sa splošťuje . Na jednej strane to možno považovať za technickú chybu skenera, na druhej strane za umelecký prvok a štylistický pôvab.
To bol prípad diela v štýle El Greca obr. 8 . Podlhovasté tváre na umelcových portrétoch sú charakteristickým znakom jeho štýlu. Môj portrét Georga Kolosova sa tiež ukázal ako trochu pretiahnutý, čo pripomína tvár apoštola Petra na obraze „Apoštoli Peter a Pavol“ 1587-1592 od El Greca. .
Oči ľudí na mojich naskenovaných portrétoch sú väčšinou zatvorené. Súvisí to s tým, že nie všetci ľudia sa dokážu vyhnúť žmurkaniu počas 1,5-2 minút, keď prebieha skenovanie. Z lekárskeho hľadiska to nie je škodlivé, len to nie je pre niektorých ľudí veľmi pohodlné. Keď človek zavrie oči, viac sa sústredí na svoj vnútorný svet – a to sa odráža na jeho tvári: stáva sa duchovnejšou a odpútanou od každodenného života, viac „osobnou“.
Aby som u skenovanej osoby dosiahol určitý psychologický stav, niekedy jej pustím hudbu, poviem vtip alebo ju požiadam, aby premýšľala o určitých epizódach svojho života. Jedným z náročných momentov bolo zachytenie bozku mojich študentov, mladých manželov Júlie a Olega, ktorí sa bozkávali v malom priestore formátu skenera ili. 10 . Modely umelca Reného Magritta na obraze Milenci to museli mať oveľa jednoduchšie, pretože ich tváre sú zakryté látkou..
Dúfam, že som vzbudil záujem čitateľov tohto článku, a možno sa niekto pokúsi vytvoriť scanograf sám, a to sa stane jeho obľúbeným a vážnym koníčkom. Skanografovi-nováčikovi prajem, aby mal trpezlivosť a nebál sa experimentovať a tvorivo porušovať kompozičné pravidlá, pretože práve za hranicami pravidiel sa začína autorova vízia a to najzaujímavejšie pre diváka.
René Magritte, Julia a Oleg. Z projektu „Dialógy s umelcami“
Zaujímalo by ma, aký typ skenera si použil na svoje autoportréty a aké výsledky si dosiahol. Ako si sa cítil, keď si musel položiť hlavu na skener? Bol to pohodlný a efektívny spôsob, ako vytvoriť autoportrét, alebo by si radšej skúsil iný prístup? Ďakujem za zdieľanie svojich skúseností!
Mohol by som sa spýtať, či sú autoportréty, ktoré si skenoval, súčasťou nejakého umenia alebo projektu? Ak áno, rada by som sa dozvedela viac o ich význame a inspirácii. Ak nie, prečo si si vybral skener namiesto kamery na fotografovanie autoportrétov?
Aha, takže pri skenovaní si musíte položiť hlavu na skener ako na dosku? Zaujímalo by ma, ako to presne funguje a aké výsledky je možné dosiahnuť. Je táto technika bežná vo svete skenovania?