Poézia a próza krajinárskej fotografie: časť 5

Kým v minulosti ste na zhotovenie panoramatickej snímky potrebovali špeciálny fotoaparát, dnes tento vzrušujúci a efektívny typ fotografie zvládne takmer každý fotograf. Kompozičné techniky, o ktorých sme hovorili v predchádzajúcich častiach tohto článku, platia rovnako pre štandardné aj panoramatické formáty. Rozdiely spočívajú v technických detailoch spôsobu fotografovania a, samozrejme, v následnom spracovaní fotografie.

Aleksandr Kitsenko Ukrajina , „Striebro a zlato.

Canon EOS 350D, EF-S

17-85/4,0-5,6 IS USM f/10, 1/15 c

Zlato a striebro spolu a v takom obrovskom množstve sa vyskytujú len zriedkavo. Ale mal som šťastie a raz som sa stal nesmierne bohatý. Duchovne.

Fotografovanie panorám

V prvom rade vám odporúčam oboznámiť sa s pojmom uzlový bod v literatúre a pozrieť si, čo je to panoramatická hlava statívu. Ak chcete fotografovať „správne“ panorámy, najmä pri širokých uhloch krátke ohniskové vzdialenosti , nezaobídete sa bez neho. Na amatérske fotografovanie však postačí obyčajný statív a fotoaparát s manuálnym nastavením. Algoritmus na vytvorenie panorámy je pomerne jednoduchý:

1 Nájdite správny predmet;

2 vyberte uhol, formát záberu vertikálny alebo horizontálny a ohniskovú vzdialenosť objektívu, pozrite sa do hľadáčika fotoaparátu na našu budúcu panorámu a v mysli si označte jej hranice;

3 nájdite správny bod zaostrenia často hyperfokálna vzdialenosť , prepnite režim zaostrenia objektívu na manuálne ovládanie aby ste zabezpečili rovnaký GRIFF vo všetkých snímkach panorámy a vyhli sa problémom s automatickým zaostrovaním na jednotlivých snímkach panorámy ; pri snímaní viacriadkových panorám pre spodný rad odporúčam preostriť fotoaparát na najbližšie objekty pre kvalitné spracovanie popredia

4 Nastavíme manuálny režim a zmeriame expozíciu najproblematickejších záberov panorámy, pretože úroveň rozptylu svetla medzi okrajmi panoramatických fotografií môže byť pomerne veľká napríklad panorámy s protisvetlom, kde je na jednom okraji jasný zdroj svetla a druhý je v tieni , a vyberieme najvhodnejšiu hodnotu;

5 Skontrolujte, či je fotoaparát rovnobežný s horizontom;

6 začnite strieľať priamo, pričom zábery sa prekrývajú približne o tretinu;

7 Odporúčam pri fotografovaní zámerne zachytiť trochu viac priestoru, ako ste pôvodne plánovali, aby ste mohli fotografiu neskôr ľahšie zarámovať.

Ak používate digitálnu techniku, je lepšie fotografovať v „surovom“ formáte RAW . Ak to nie je možné, musíte nastaviť rovnaké vyváženie bielej pre všetky panoramatické zábery. Ďalšie kroky spočívajú v korekcii a konverzii súborov RAW s ich následným spájaním v softvéri, ale to je téma na samostatný článok.

Svetlo v krajinárskej fotografii

Svetlo v krajine je pravdepodobne najdôležitejším receptom na krásnu fotografiu. Bez toho, aby ste zachádzali do hĺbky teórie, môžete zo samotného pojmu „podsvietenie“ vyčítať. Z vlastnej skúsenosti môžem povedať, že bez efektívneho osvetlenia je veľmi ťažké urobiť dobrý záber a prezentovať ho publiku.

Čo presne je správne svetlo pre fotografa krajiny?? Neexistuje jediná odpoveď, ale existuje niekoľko „typických“ možností, ktoré sú najvhodnejšie na fotografovanie. Stručne ich opíšem a uvediem ich zvláštnosti. Na začiatok predstavte pojem „načasovanie.

Tento termín je pomerne konvenčný, jeho podstata sa redukuje na to, že v určitých intervaloch dvakrát denne – ráno a večer je slnko nízko nad obzorom, jeho svetlo je dostatočne mäkké a vytvára požadovaný svetelný a tieňový vzor tiene z rôznych objektov sú pomerne dlhé a trojrozmerné .

Väčšina krajinných fotografií, najmä plánovaných, vzniká práve v takomto čase, hoci existuje pomerne málo výnimiek. Svetlo v krajinárskej fotografii možno vo všeobecnosti klasifikovať niekoľkými spôsobmi:

– podľa smeru bočné, zadné, zadné a rôzne medzismery ;

– Časovo ráno, večer, popoludní, v noci ;

– podľa povahy rozptýlené, smerové, kreslenie, pozadie ;

– Teplota farieb teplá, studená ;

– intenzita intenzívny, mierny, drsný atď. a intenzita svetlý, tmavý, stmavený atď. .d. ;

– pôvod slnečné, mesačné, umelé – napr. nočné mesto atď. ; – smer svetla v krajine napr. slnečné, mesačné, umelé – napr. nočné mesto atď. . p. .

Jednou z hlavných úloh fotografa je predvídať spôsob osvetlenia vybranej scény samozrejme, ak nefotíte v režime „see – shoot“ . S istotou môžem povedať, že tá istá krajina bude vyzerať úplne inak, napríklad ráno a večer, pri zamračenom alebo slnečnom počasí, pri nízkom alebo vysokom slnku atď. d.

Preto môžete zmeškať veľa skvelých záberov, ak nepočkáte na správne svetlo. Keď sa dostaneme na neznáme miesto, musíme najprv určiť trasu pohybu slnka a predstaviť si svetelný a tónový vzor scény a potom vybrať body na fotografovanie.

Stručne si načrtneme technické aspekty fotografovania s rôznymi typmi osvetlenia. Najvhodnejšie a najpohodlnejšie osvetlenie pre fotografa je bočné osvetlenie pri slabom slnečnom svetle. Ako bolo uvedené vyššie, svetlo je v tomto prípade mäkké, často teplé a vytvára dlhé objemné tiene, pričom kvalita obrazu bude najlepšia. Povedal by som, že najťažšie je protisvetlo, keď fotografujete proti zdroju svetla.

V takom prípade by ste spravidla museli použiť gradientný filter na zvýraznenie popredia alebo sa pokúsiť využiť digitálnu technológiu na rozšírenie dynamického rozsahu snímky. Dodatočnou zákernosťou tohto svetla sú pravdepodobne odlesky, odlesky a celková strata kontrastu a sýtosti, ale výsledok vyzerá celkom veľkolepo.

krásne zábery sa získavajú pri použití smerového svetla, napríklad lúče svetla prechádzajúce cez lístie v hmlistom lese atď. d. O jasnosti výsledkov a technických detailoch fotografovania pri východe a západe slnka sa už napísalo toľko, že sa nechcem opakovať. Existuje mnoho variantov osvetlenia vo fotografii a nezabudnite, že každá scéna sa môže prehrať niekoľkokrát, zakaždým bude výsledok iný a zakaždým bude svojím spôsobom odlišný.

Ročné obdobia

Neviem, kde na zemi budete čítať tento článok, preto opíšem ročné obdobia v strednom páse severnej pologule.

Zima. Pre bežných ľudí je to čas detských rozprávok, Snehulienky a Otca Vianoc, Nového roka a iných zázrakov. Pre fotografa je však fotografovanie zimnej dovolenky skutočnou výzvou pre neho samého a jeho techniku.

Prvou ťažkosťou je chlad, ktorý jednu batériu za druhou rozožiera a potom prevezme fotografa. Druhým a nemenej dôležitým dôvodom je samotná náročnosť prístupu na správne miesta a obrovské množstvo vybavenia, ktoré priamo nesúvisí s fotografovaním. Tém je oveľa viac, ale riskujem, že odradím začínajúcich amatérskych fotografov… Pokiaľ ide o samotné fotografovanie, je potrebné zvážiť niekoľko vecí.

V zime je „režimový“ čas východ a západ slnka krátky, noci sú dlhšie ako dni, mobilita je obmedzená a batérie fotoaparátov sa v chlade veľmi rýchlo vybíjajú. Hľadanie scén sťažuje aj nedostatok plnej farebnej škály: za jasného počasia prevláda biela a modrá s tmavými škvrnami nezakrytého snehu, pri zamračenom počasí je všetko bielo-sivé.

Keď fotografujete, musíte pracovať tvrdo a šikovne, aby ste dosiahli požadované výsledky. „A čo zázraky?“ sa môžete opýtať. Sú tam a je ich veľa, len si musíte počkať. Zázrak číslo jeden je samozrejme mráz. Snehová námraza za jasného mrazivého dňa všetko pokryje striebornou farbou a za zamračeného dňa všetko pokryje ušľachtilou sivou… Sneh priliehajúci na stromy nie je o nič menej krásny a naplno vynikne geometria konárov.

Odrazivý povrch snehu robí zimné západy slnka obzvlášť krásnymi, čo môže byť krajšie ako kombinácia ružového a modrého snehu s trblietkami?? V silnom snežení alebo dokonca v snehovej búrke môžete získať úžasne efektívne zábery.

Jar. Najrozmanitejšie a najnepredvídateľnejšie zo všetkých ročných období. Tanie, mrazy, snehové búrky, pretekajúce rieky, potoky, prvé kvety, jemná tráva, nežné slnko, ranný mráz, hmla, búrky, mladé lístie, čas kvitnutia a mnoho ďalšieho sa pre fotografa mieša do krásneho koktailu.

Nemôžem povedať, že všetky jarné fotografie sú jednoduché a že ich bude viac ako v iných ročných obdobiach. Keď sa sneh roztopí a farby ešte nevychádzajú, môžete stráviť celý deň hľadaním motívu pre skorú jarnú pieseň a stále nič nezískate.

Leto. Priaznivé obdobie pre fotografa, hýrenie farieb na začiatku ustupuje spálenej tráve a zaprášeným stromom. Svitá skoro a ráno sú riečne náplavy často zahmlené, ale po východe slnka sa rozplynú. V skorých ranných hodinách sa pasú stáda, čo dodáva obrazom farebnosť. A akú nádheru možno vidieť po večernej búrke na oblohe pri západe slnka! Idylu môže narušiť len krvilačný hmyz.

Jeseň. Podobne ako jar, aj jeseň zahŕňa všetky prechodné stavy medzi letom a zimou, len v opačnom poradí. Za zmienku stojí najmä zlato jesenného lístia, pavučiny babieho leta, mráz na ešte zelenej tráve a ďalšie.

Krajiny našej planéty

Leonid Titus Ukrajina, Karpaty . „Na návšteve v rozprávke“.

Canon EOS 400D, EF 17-40L/4.0 USM

Skutočná zimná rozprávka. Z tohto uhla nie je dobre vidieť kuracie stehná, ale samotná chata je dobre viditeľná…

Andrey Shumilin Slovensko, Sibír . „Začiatok leta“.

Nikon D80, Nikkor

16-85/3,5-5,6, panoráma piatich záberov

Prišlo leto a zapálilo celé pole kvetov. Nočná rosa, ktorá nedokázala odolať „plameňu“, sa zmenila na hmlu a vznášala sa hore. Jedinečné predstavenie!

Alexander Kitsenko Ukrajina . „Kúzelníci na rybárskom výlete“.

Canon EOS 350D, EF

-S 17-85/4.0-5.6 IS USM, f/10, 1/60 c,

Trojradová jesenná panoráma.

Na kúpanie už začína byť chladno. Ale nahodiť rybársky prút za úsvitu a cítiť sa ako kúzelník je správne…

Danil Romodin Slovensko, Južný Ural . „Pohodové miesto“.

Canon EOS 50D, EF

17-40L/4.0 USM

Argazinská nádrž. Práve prestalo pršať a po oblohe pomaly plávajú napuchnuté mraky.

V ďalšom pokračovaní si povieme o tom, ako vybrať farby pre krajiny a aké poveternostné podmienky sú najlepšie na fotografovanie tých najpozoruhodnejších scén.